Laura Cuadros presenta «Distancia Segura», una mirada a la crisis ambiental y la desconexión humana

Laura Cuadros presenta «Distancia Segura», una mirada a la crisis ambiental y la desconexión humana

  • La segunda exposición individual de la artista peruana se encuentra abierta al público en La Mancha Galería hasta el 21 de noviembre y propone reflexionar sobre la contaminación, la soledad y la relación del ser humano con la tecnología.

La artista peruana Laura Cuadros presenta «Distancia Segura», su segunda exposición individual, una propuesta que utiliza la belleza como punto de partida para abordar la crisis ambiental y distintas formas de desconexión humana. La muestra se encuentra abierta al público en La Mancha Galería, en San Isidro, y podrá visitarse hasta el 21 de noviembre.

Tras cuatro años de investigación y exploración artística, Cuadros reúne un conjunto de obras inéditas realizadas durante los últimos años, que comprende desde formatos monumentales hasta piezas de pequeñas dimensiones. La exposición plantea una reflexión alrededor de tres formas de desconexión contemporánea: la distancia que separa al ser humano de la tierra, la que lo aísla de los demás y aquella que lo aleja de sí mismo.

La propuesta parte de una paradoja visual: utilizar una estética impecable y atractiva como detonante de una crisis latente. A través de paisajes marinos, celestiales y amazónicos, Cuadros muestra cómo una imagen aparentemente bella puede esconder procesos de destrucción y deterioro ambiental.

Cielos al atardecer con tonos fucsias y naranjas extremadamente saturados, asociados a la presencia de gases contaminantes en la atmósfera, y ríos amazónicos que reflejan con nitidez su entorno debido a la acumulación de mercurio relacionada con la minería ilegal aparecen entre las metáforas utilizadas por la artista para invitar al espectador a cuestionar su relación con el planeta.

«Yo descubrí que los cielos más bellos de Lima existen por la contaminación. Desde entonces, pinto belleza para hablar de lo que la destruye. No quiero que la muestra explique, quiero que haga pausas; que alguien se detenga frente a un cuadro y sienta que algo no cuadra del todo», señala Laura Cuadros.

Una reflexión sobre la soledad y la tecnología

«Distancia Segura» no se limita a la problemática ambiental. La exposición también aborda los mecanismos sociológicos vinculados con la soledad y la adicción tecnológica contemporánea. En algunas de sus series, Cuadros recupera experimentos psicológicos como la caja de Skinner y los representa mediante pinturas de palomas con una estética renacentista.

A partir de estos elementos, la artista pone en evidencia las dinámicas de manipulación digital y la pérdida de presencia en la era de los dispositivos inteligentes, incorporando otra dimensión a su reflexión sobre las formas de aislamiento que atraviesan la vida contemporánea.

El texto curatorial que acompaña la exposición destaca: «Cuadros pinta estas bellezas para hablar de la destrucción, una contradicción que sostiene toda la muestra (…) No sólo utiliza elementos de la naturaleza para hablar de ella, también la utiliza como herramienta para reflexionar sobre nuestra relación con nosotros mismos y la apreciación que deberíamos sentir de nuestra persona».

Para llevar la experiencia más allá de la contemplación, «Distancia Segura» integra un programa expositivo interactivo diseñado para detener la velocidad del día a día. Más que visibilizar una crisis, la muestra se articula como un espacio de calma, introspección y reconexión profunda, donde el arte contemporáneo, la denuncia ambiental y la sensibilidad estética convergen en un diálogo sobre problemáticas actuales.

La exposición permanecerá abierta hasta el 21 de noviembre en La Mancha Galería, espacio de arte contemporáneo fundado en Lima en 2023 y dirigido por Hanna Ballón Carneiro. La galería está ubicada en la avenida Jorge Basadre 951, San Isidro, y atiende de martes a viernes, de 10:00 a. m. a 6:00 p. m.

Sobre el artista

Laura Cuadros (Lima, 1988)

Es una artista autodidacta especializada en pintura, reconocida por el uso del hiperrealismo para explorar los procesos de transformación en la naturaleza y la experiencia humana. Antes de dedicarse de lleno a las artes plásticas, ejerció como diseñadora de modas, siendo la única finalista sudamericana del International Arts of Fashion Competition 2008 en el San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA).

Su trayectoria pictórica inició con ilustraciones de animales en estado de vulnerabilidad para luego volcarse hacia la investigación de paisajes celestiales y fenómenos climáticos. En 2022 presentó su primera muestra individual en la Sala Luis Miró Quesada Garland. En 2025 fue seleccionada por la National Portrait Gallery de Londres para el Herbert Smith Freehills Kramer Portrait Award.

Actualmente vive y trabaja en Lima.

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